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Le célèbre restaurant Urasawa de Beverly Hills fait face à des poursuites

Le célèbre restaurant Urasawa de Beverly Hills fait face à des poursuites


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Urasawa, un restaurant de sushis à Beverly Hills et l'un des Les restaurants les plus chers d'Amérique, fait face à une poursuite civile pour sous-paiement des employés. Le mois dernier, le chef Hiroyuki Urasawa, propriétaire du restaurant, a fait appel de l'amende de 55 000 $ imposée par l'État pour ne pas avoir payé les heures supplémentaires et les pauses à quatre employés, selon Le New York Times. Heriberto Zamora, l'un des employés, a également déposé une plainte civile contre Urasawa pour violation des salaires.

La nouvelle s'est répandue en mars sur l'exploitation des travailleurs d'Urasawa et les violations des salaires, résultant du licenciement de Zamora en juin dernier, après qu'il eut demandé à rentrer chez lui neuf heures après le début de son quart de travail parce qu'il avait la grippe. Zamora, un immigrant du Mexique, a demandé de l'aide à Koreatown Immigrant Workers Alliance (KIWA) après avoir été licencié et n'a pas reçu son dernier chèque de paie, selon KIWA. communiqué de presse. KIWA a ensuite organisé un rassemblement contre le vol de salaire et les pratiques de travail illégales d'Urasawa le 14 mars, et a également créé un pétition en ligne exhortant le restaurant à payer Zamora et à respecter les lois du travail.

Zamora a également déposé une plainte auprès de la division de l'application des normes du travail de l'État de Californie, et l'État a ensuite infligé une amende à Urasawa pour violation des salaires contre les employés. L'État a découvert que le personnel travaillait « 10,5 heures par jour sans rémunération des heures supplémentaires, pauses de repos ou pauses repas » et que le restaurant n'a pas publié de relevés de salaire détaillés citant les heures de travail et le taux de rémunération. « Trois travailleurs doivent 38 585 $ en salaires impayés tels que les heures supplémentaires et les pauses repas ou de repos, tandis qu'une pénalité de 18 500 $ a été imposée pour défaut de fournir des relevés de retenue sur salaire et 8 700 $ pour non-paiement des heures supplémentaires et des périodes de repos et de repas », selon le commissaire du travail de Californie Libération. Zamora travaillait près de soixante heures par semaine pour 11,50 $ l'heure, a rapporté le New York Times.

Kevin Kish, directeur des droits du travail de Bet Tzedek et avocat de Zamora, a déclaré que de telles violations des salaires étaient monnaie courante. "La seule chose qui est remarquable dans cette affaire, c'est que les gens peuvent s'attendre à ce que payer autant signifie que les travailleurs sont payés équitablement", a déclaré Kish au New York Times.

Même si Urasawa a facturé 1 111 $ pour un repas, il semble que les employés ne bénéficient pas du succès du restaurant.


Les 12 repas les plus chers du monde

La prochaine fois que vous vous plaindrez d'un Coca light à 7 $ dans un restaurant ou de la redoutable salade César à 25 $, pensez à ceci : cela pourrait être bien pire. Ce n'est pas seulement que certains restaurants créent des plats scandaleux pour attirer l'attention (comme un sundae de crème glacée à 1 000 $ ou un "Douche Burger" à 666 $), c'est qu'il existe maintenant d'innombrables menus à prix fixe dans le monde qui nécessitent une deuxième hypothèque. Peu importe à quel point ces repas sont d'un autre monde, voici quelques factures avec lesquelles vous risquez de vous étouffer.

Ouvert en 2014 par le chef étoilé Paco Roncero, Sublimotion est situé dans le Hard Rock Hotel d'Ibiza et coûte 1700 € (ou un peu plus de 1800 $) par personne pour le privilège gastronomique d'y dîner. (Le prix est en fait retombé sur terre au cours des deux dernières années grâce à la force du dollar.) Chaque place à Sublimotion - ou "spectacle" comme ils l'appellent - peut accueillir 12 convives et propose un menu dégustation d'environ 15-20 cours. Et c'est un régal pour les sens, alliant nourriture, art et technologie au cours d'un repas qui dure environ trois heures. Mis à part le coût stratosphérique, les critiques sont plutôt bonnes.

En 2011, alors que Masa ne coûtait que 450 $ par personne, New York Times Le critique gastronomique Sam Sifton a demandé : « Est-ce que ça vaut le coup ? (Pas exactement, a-t-il conclu.) Cinq ans plus tard, le menu à prix fixe du haut temple des sushis du chef Masa Tamayaka coûte maintenant 595 $ par personne, boissons et taxes non comprises. Le seul avantage du prix élevé du dîner est qu'à partir du 1er mars, Masa n'accepte plus les pourboires.

Avec l'aimable autorisation de Guy Savoy Monnaie de Paris

Quand un chef triplement étoilé baptise son restaurant Monnaie de Paris (d'après la menthe française qui est maintenant sa maison), vous savez que cela va vous coûter la banque. En 2015, Guy Savoy a déménagé son restaurant parisien signature dans le bâtiment emblématique du 18ème siècle dans le 6ème arrondissement, avec des fenêtres donnant sur le Louvre et le Pont Neuf. Et tandis que les convives peuvent aller à la carte et dépenser environ 250 $ par personne pour le dîner, ce n'est pas pour cela que vous allez dans un restaurant trois étoiles, n'est-ce pas ? Le restaurant propose plusieurs options à prix fixe, mais le ne plus ultra est un menu "Innovations et Inspirations" de 18 plats qui comprend du homard rôti et une soupe d'artichauts à la truffe noire. Le coût? 490 € (soit environ 525 $). Mais pour ceux qui veulent dépenser un peu moins, le restaurant Guy Savoy du Caesars Palace propose un menu Innovation-Inspiration à 375 $ avec vue sur la Tour Eiffel, sur le Strip de Las Vegas.

Le chef Kunio Tokuoka dirige l'avant-poste de Kitcho à Kyoto (connu sous le nom d'Arashiyama) dans le cadre de son droit d'aînesse - son père et son grand-père étaient les chefs ici avant lui. Il existe plusieurs menus à prix fixe, mais le plus cher est de 54 000 yens (ou 475 $) par personne. C'est au moins un repas de 10 plats, dont deux sections de sashimi séparées ainsi que des plats grillés et cuits à la vapeur. Et pour ceux qui sont encore plus aventureux, Kitcho propose un omakase au prix du marché, sans aucun doute plus élevé.

Les convives et les philosophes peuvent débattre autant qu'ils veulent poulet contre œuf, mais cela est certain – bien avant qu'il n'y ait Sublimotion à Ibiza, il y avait Ultraviolet à Shanghai. Créé par le chef français Paul Pairet en 2012 (à partir d'un concept sur lequel il travaillait depuis 1996), Ultraviolet est une expérience culinaire multisensorielle qui comprend un spectacle de lumière, de la musique sur le thème du cours et des noms de convives projetés sur la table. (Le tout est servi chez Sublimotion.) La principale différence entre les deux restaurants, qui proposent tous deux des repas de 20 plats, est que le prix fixe d'Ultraviolet coûte considérablement moins cher - 3000 RMB par personne (ou environ 450 $).

Le Chef Joël Robuchon lors de la cérémonie de remise des Grands Vermeil 2016, récompensant les meilleurs chefs de Paris. . [+] (FRANCOIS GUILLOT/AFP/Getty Images)

Las Vegas n'a pas peur des excès, donc 425 $ pour le menu de dégustation chez Joël Robuchon au MGM Grand n'est pas particulièrement choquant. Pour ce prix, les convives ont le choix entre de nombreuses petites assiettes : cailles caramélisées, foie gras de canard poêlé et ris de veau. Et avouons-le, quelques bonnes mains de blackjack peuvent payer pour le dîner.

Avec l'aimable autorisation d'Alain Ducasse au Plaza Athénée

En février, Alain Ducasse a récupéré les trois étoiles Michelin tant convoitées pour son restaurant du Plaza Athénée à Paris, qui a rouvert en 2014. Mais la gastronomie a un prix. Le menu "Jardin-Marin" à prix fixe - qui comprend trois demi-plats, fromage et dessert, mais pas les boissons - coûte 390 € (soit environ 425 $). Le restaurant Ducasse au Meurice à Paris propose son propre préfixe pour le même montant. Et pour les petits budgets, les deux restaurants proposent un menu pour le déjeuner pour un moins cher $225.

(Photo de Maurice ROUGEMONT/Gamma-Rapho via Getty Images)

Le chef Alain Passard a reçu trois étoiles Michelin pour la première fois en 1996 pour L'Arpège dans le 7e arrondissement de Paris. Vingt ans plus tard, Michelin mérite toujours trois étoiles dans la galaxie Michelin. Le menu Dégustation du prix Passard, qui comprend le légendaire « œuf chaud-froid » du restaurant, coûte 370 € (ou 400 $). Mais pour ceux qui veulent goûter au prix fixe végétarien, pour lequel Passard est également réputé, le prix est plus terre-à-terre de 315 $.

(Photographie : Creative Commons/Flicker/Case Simmons)

Étant donné que le chef Hiro Urasawa a été formé par Masa Tamayaka, il n'est pas étonnant que son restaurant éponyme de Los Angeles soit considéré comme la version de la côte ouest du Masa de New York. Mais alors que Masa facture 595 $ pour son somptueux omakase, Urasawa ne coûte que 395 $ (boissons non comprises) pour sa version à 30 plats. Et obtenir une réservation n'est peut-être pas facile : le restaurant Rodeo Drive n'a que 10 places.

Anne-Sophie Pic de la Maison Pic en France. (FRANCK FIFE/AFP/GettyImages)

En 2007, Anne-Sophie Pic est devenue la quatrième femme au monde à obtenir trois étoiles Michelin pour sa cuisine à la Maison Pic à Valence, en France. Bien qu'elle n'ait aucune formation formelle, Pic de 46 ans est issue d'une lignée de chefs légendaires. Son père Jacques et son grand-père André ont tous deux obtenu trois étoiles pour la Maison Pic. Un tel pedigree culinaire n'est pas bon marché - un dîner pré-fixe à la Maison Pic coûte 320 € (ou 350 $) - mais au moins vous pouvez en faire un week-end : le restaurant fait partie de l'hôtel Relais & Chateau du même nom .

Un plat chez Per Se. (Photo de Rob Kim/Getty Images pour Starwood Preferred Guest)

Lorsque Thomas Keller's Per Se a ouvert ses portes en 2004, le prix d'un dîner à prix fixe de neuf plats était de 150 $. Aujourd'hui, ce chiffre est de 325 $ par personne (service inclus). Mais selon un méchant moyen New York Times revue par Pete Wells plus tôt cette année, cela ne vaut ni le temps ni l'argent. Comme Wells l'a écrit, « Per Se est l'une des pires offres alimentaires de New York. Pour ceux qui veulent encore faire des folies sur la cuisine de Keller, il y a toujours sa blanchisserie française en Californie du Nord, où le prix fixe n'est que de 310 $.

Avec l'aimable autorisation de Chef's Table au Brooklyn Fare

Ce restaurant de 18 places est l'une des tables les plus difficiles à réserver à New York. Pourquoi? Etre le seul restaurant trois étoiles Michelin à Brooklyn, d'une part. Mais c'est surtout le menu dégustation en 15 services du chef César Ramirez, qui change tous les jours et s'inspire de la cuisine japonaise et française. Il y a aussi une impressionnante cave à vin de 3 000 bouteilles. Le prix pour y dîner — 306 $. Mais au moins, le restaurant fait partie du nouveau mouvement sans pourboire, ce qui signifie que lorsque vous aurez fini de dîner au Brooklyn Fare, vous aurez toujours le prix du métro.


Les plans de l'arène sportive mettent certains sur le fil

Mme Cruz, 34 ans, dont la maison se trouve sur le chemin d'un projet de stade de 223 millions de dollars pour les Nets, n'a aucune envie de sacrifier la maison où elle est née pour un plus grand bien civique. Pas plus que les 300 autres résidents de l'arrondissement Est dont les maisons ont été désignées comme étant « ravagées » par une ville désespérée pour le complexe sportif de 40 acres. « Laissez-les trouver un autre moyen d'améliorer Newark sans nous blesser », a déclaré Mme Cruz.

Des sentiments similaires peuvent être entendus à 10 miles de là à Hoboken, où le principal propriétaire des Devils, John McMullen, envisage une nouvelle maison pour son équipe de hockey. M. McMullen a déclaré la semaine dernière qu'il souhaitait construire une arène de 18 500 places, deux niveaux de magasins et un cinéma de 20 écrans sur une plate-forme au-dessus des voies ferrées, avec vue sur le bas Manhattan.

Mais les rendus high-tech et l'argumentaire de vente de M. McMullen ont gagné peu de partisans à Hoboken, une ancienne ville balnéaire de 30 000 habitants qui a vu sa fortune s'envoler ces dernières années.

'ɾst-il fou ou quoi?'' a demandé à Charlie Raso, 71 ans, un chauffeur de camion à la retraite qui a passé toute sa vie à Hoboken. Comme de nombreux habitants, M. Raso dit que la ville souffre déjà de trop de bonnes choses : trop de bars, trop peu de parkings, la flambée des prix de l'immobilier et tellement de nouveaux visages que lui et sa femme se sentent étrangers lorsqu'ils descendent. Rue Washington. « Nous avons besoin de cette chose comme j'ai besoin d'un trou dans la tête », a-t-il déclaré.

Les deux propositions font face à une concurrence redoutable de la part de la New Jersey Sports and Exposition Authority, qui veut construire un remplacement de 212 millions de dollars pour l'arène Continental Airlines dans les Meadowlands, qui abrite les Devils, les Nets, les Giants, les Jets et le football MetroStars. équipe. Parce que les trois propositions nécessiteraient des améliorations d'infrastructure financées par des fonds publics, les responsables de l'État affirment qu'un seul des stades sera construit.

Pour l'instant, les sponsors de chaque plan essaient de gagner le soutien du public et, en fin de compte, du gouverneur Christine Todd Whitman. Ainsi, lorsque Mme Cruz et un groupe de ses voisins ont tenu une conférence de presse jeudi pour annoncer un procès contre la ville de Newark, le maire Sharpe James n'a pas pu contenir sa fureur.

« Nous n'honorerons pas les individus mécontents qui sont contre tout et pour rien », a déclaré le maire dans un communiqué laconique. Le conseiller municipal du quartier, Augusto Amador, n'était que légèrement plus sympathique. "Bien sûr, je suis préoccupé par l'impact sur la vie des personnes touchées", a-t-il déclaré, "mais c'est un rêve unique, une opportunité qui ne devrait pas être gaspillé.''

Le développement proposé pour les sports, la vente au détail et le divertissement à Newark comprendrait deux stades, un pour les Nets et un pour les MetroStars, et nécessiterait le nettoyage de 20 pâtés de maisons, selon les responsables de la ville. Cela a été une surprise pour les gens qui vivent dans ce quartier sablonneux d'entrepôts, de maisons en vinyle et de parkings. À quelques pas de Pennsylvania Station, du groupe de bureaux du centre-ville de Newark et de la section fortement portugaise Ironbound, le quartier n'a pas de nom officiel, et jusqu'à présent, aucun poids politique ou économique. "Ce n'est pas Beverly Hills, mais ce n'est pas aussi délabré qu'ils veulent que les gens le croient", a déclaré Mme Cruz.

Quelques jours avant Noël, une lettre a été envoyée aux résidents disant que la zone avait « besoin d'être réaménagée ». Un seul habitant, Hal Laessig, a été autorisé à prendre la parole lors de l'audience publique, et il dit avoir été coupé au bout de trois minutes. ''Tout cela nous a pris dans la gorge,'', a déclaré M. Laessig, un architecte qui, avec sa femme, dirige un centre artistique à but non lucratif sur Liberty Street. ''Ils souhaitent juste que nous disparaissions.''

Les habitants du quartier disent avoir survécu à trois décennies de bouleversements sociaux à Newark : les émeutes, le trafic de drogue, les agressions et les détournements de voitures.

« Tous mes amis qui ont déménagé en banlieue disent que je suis fou de rester à Newark », a déclaré Theressa Silva, 67 ans, qui vit sur Columbia Street depuis 49 ans. ''Mais c'est la maison où mon père faisait du vin, l'endroit où se trouvent mes racines.''

Mme Silva, qui a déménagé ici d'Espagne avec sa famille lorsqu'elle était adolescente, s'oppose à la suggestion officielle selon laquelle son quartier est une épave. Au cours de la dernière décennie, disent les habitants, ils ont chassé les trafiquants de drogue et les voleurs de voitures, transformé d'anciennes maisons flottantes en maisons élégantes et rendu les rues plus sûres pour les artistes qui, fuyant les loyers de Manhattan, se sont installés dans des usines autrefois abandonnées.

Le maire James a été tellement impressionné qu'il a remis à M. Laessig et à ses voisins un prix de service communautaire il y a deux ans et les a invités à partager la scène lors de son discours sur l'état de la ville.

''Il nous aimait,'' a dit M. Laessig. ''Maintenant, il nous déteste.''

Les développeurs du projet peuvent s'avérer plus sympathiques. Michael Rowe, président des Nets, a déclaré que son équipe n'avait aucun intérêt à détruire une communauté. « La raison pour laquelle nous voulons aller à Newark est d'aider les gens, pas de les envoyer faire leurs valises », a-t-il déclaré.

La plupart des habitants de Newark, des chefs d'entreprise et des élus soutiennent de tout cœur le projet, qui offrirait une preuve incontestable de la renaissance de la ville. Une fois un enfant d'affiche pour la décadence du centre-ville, Newark peut enfin utiliser le mot "renaissance" sans provoquer de rire. L'année dernière, le New Jersey Performing Arts Center de 180 millions de dollars a ouvert ses portes et le marché immobilier autrefois moribond montre des signes de vie.

Si la philanthropie attire les Nets à Newark, le profit est à l'origine de la décision des Devils d'abandonner les Meadowlands pour Hoboken. M. McMullen se plaint depuis longtemps que l'arène Continental a trop peu de boîtes de luxe que les propriétaires d'équipe convoitent. Le stade proposé à Hoboken aurait 100 suites d'entreprise, contre 29, et comprendrait 3 000 sièges dans un club privé donnant sur le World Trade Center. Le prix total : 350 millions de dollars.

En choisissant Hoboken, M. McMullen espère attirer plus de New-Yorkais, qui pourraient se rendre au stade en train PATH. Hoboken est également une plaque tournante pour les trains du New Jersey Transit qui desservent une grande partie de l'État. Les Meadowlands, sur des marécages drainés à Secaucus, n'ont pas de liaisons ferroviaires.

L'arène proposée ne déplacerait ni les résidents ni les entreprises, mais trouver des gens qui aiment l'idée n'est pas facile. Même le maire de Hoboken, Anthony Russo, a accueilli la proposition avec des éloges soigneusement mesurés. « Cela coûterait très peu aux contribuables et il y aurait toutes sortes de commodités, mais nous devrons voir comment cela affectera notre qualité de vie », a-t-il déclaré.

L'une de ses plus grandes préoccupations est le projet de connexion autoroutière. Jusqu'à présent, 20 millions de dollars de fonds fédéraux pour les transports lui ont été affectés, soit environ un cinquième du coût total, a déclaré M. Russo. ''Sans l'infrastructure, cela n'aurait pas l'air aussi bien.''

Mais la plupart des groupes de défense de la ville sont opposés au stade, même si une autoroute est construite. Avec seulement une poignée de routes d'accès, disent-ils, cette ville d'un mile carré serait rapidement submergée par la circulation avant et après les événements sportifs. "En l'état, vous ne pouvez pas trouver de parking si votre vie en dépendait", a déclaré Ronald Hines, président de la Coalition for a Better Waterfront, qui s'est battu pour des contrôles de développement plus stricts.

Au cours des deux dernières années, les autorités municipales ont approuvé 3 000 appartements, ce qui augmenterait le parc de logements de 20 %. Ces chiffres effraient les anciens comme Beverly Hans, qui a déclaré avoir déménagé à Hoboken en 1966 pour échapper à la congestion de New York.

"J'aimais Hoboken quand il s'effondrait, quand les gens avaient honte de dire qu'ils venaient d'ici", a déclaré Mme Hans, 59 ans, alors qu'elle servait les clients du Landmark Coffee sur Hudson Street. ''Quand tous ces nouveaux bâtiments se rempliront, ça va être misérable.''

Les prix de l'immobilier ont atteint des niveaux records alors que de plus en plus de réfugiés de Manhattan traversent l'Hudson. Les propriétaires de magasins le long de Washington Street disent que les affaires n'ont jamais été aussi bonnes, et les soirs de week-end, les trottoirs sont bondés de clients de la ville, plus de 100 débits de boissons.

Liz Sterling, dont le restaurant et pub, Oddfellows, fait face au stade, a souri en imaginant le béguin des réjouissances d'après-match. Mais ensuite, elle s'est arrêtée. ''Oh ouais, mais le parking serait infernal,'' dit-elle.

Dean Ryan, 33 ans, qui s'occupait du bar du restaurant, a accepté, disant qu'il n'aimait pas payer 100 $ par mois pour une place de parking. Et puis, a-t-il poursuivi, il y a des aspects chéris de la vie des petites villes qui sont plus difficiles à quantifier.

'⟎ que j'aime chez Hoboken, c'est qu'on peut compter les clochards à deux mains, et on reconnaît tous leurs visages, a-t-il dit. ''Je ne voudrais pas que cela change.''


Un souci régulier que le lifting de la paume pourrait causer des rides

Jusqu'à ce qu'il voie le mot « lifting » dans la lettre, Herbert E. Nass n'avait pas pensé qu'il en aurait jamais besoin.

La lettre provenait du Palm, le steakhouse du 837 Second Avenue à Manhattan, où des caricatures – pour la plupart des visages de personnes qui étaient des V.I.P. lorsque les vrais « Mad Men » remplissaient les cabines pour des déjeuners à trois martini – sont peintes sur les murs. M. Nass a été ajouté à cette galerie de capsules temporelles un peu plus tard, après la publication de son livre « Wills of the Rich and Famous : A Fascinating Glimpse at the Legacies of Celebrities » en 2000. Sa caricature regarde à travers la pièce vers J. Edgar Hoover et est en bas de George HW Bush (peint dans les années 1970, lorsqu'il était ambassadeur des États-Unis auprès des Nations Unies) et de l'animateur de jeux télévisés Bill Cullen. Un autre est signé par l'artiste LeRoy Neiman.

La lettre indiquait que le Palm fermerait lundi pour son « premier grand « lifting » depuis que John Ganzi et Pio Bozzi ont ouvert les portes en 1926 ». Comme l'indiquait la lettre, ce n'était pas tout à fait il y a 90 ans. Palm Too, de l'autre côté de la rue au 840 Second Avenue, restera ouvert après la fermeture du Palm pour rénovation.

Le Palm était autrefois beaucoup de choses. C'était autrefois un restaurant quatre étoiles - à la fin des années 1970 et au début des années 1980. C'était autrefois un lieu de rencontre pour les gros médias qui sont sûrement devenus plus lourds là-bas à l'époque où King Features Syndicate et The Daily News avaient leurs bureaux à proximité.

Au fil des ans, alors que le Palm perdait toutes ses stars sauf une et que le quartier perdait King Features Syndicate et The Daily News, les caricatures sont devenues des reliques. Comme les célèbres images préhistoriques des grottes de la Dordogne en France, elles ont été peintes directement sur les murs. Cela distingue le Palm de, disons, Sardi's, le restaurant du quartier des théâtres où les murs sont tapissés de portraits de célébrités. Ces images sont dans des cadres qui peuvent être supprimés lorsque les visages ne sont plus célèbres.

M. Nass craignait que dans le relooking du Palm, sa ressemblance soit repeinte et effacée. "La dernière chose que je voudrais, c'est que ce soit une Penn Station, où ils arrivent avec des marteaux-piqueurs", a-t-il déclaré, faisant référence au chef-d'œuvre architectural McKim, Mead & White qui a été démoli dans les années 1960.

Le portrait de M. Nass n'est pas le seul sujet de discorde parmi les habitués du Palm. Il y a aussi la question de son club de mangeurs fréquents.

Le Palm ne l'appelle pas comme ça, bien sûr. Mais tout comme les compagnies aériennes et les hôtels récompensent la fidélité des clients avec des points pouvant être échangés contre des voyages ou des suites, le Palm offre des crédits à ceux qui s'inscrivent à son 837 Club - et paient des frais de 25 $.

"Vous gagnerez un point club pour chaque dollar dépensé", a déclaré une brochure, promettant un "homard d'anniversaire" de trois livres pour ceux dont les onglets totalisaient au moins 1 000 $ au cours des 12 mois précédant leur anniversaire. La brochure détaillait d'autres récompenses potentielles, notamment "des virées shopping somptueuses avec des cartes-cadeaux à Tiffany & Company".

Mais James J. Reilly, un client de longue date, était contrarié que le Palm ait resserré les règles en 2008 sans donner de préavis des changements. Il a déclaré que le steakhouse avait augmenté le nombre de points nécessaires pour un crédit de 150 $ à 2 000, contre 1 500.

M. Reilly, un ancien policier de la ville de New York qui travaille maintenant pour une banque d'investissement et se dit lui-même un « gourmand », a déposé une plainte devant la Cour suprême de l'État de Manhattan. Dans les documents judiciaires, ont déclaré ses avocats, les changements avaient "injustement enrichi" les propriétaires du Palm.

L'un de ses avocats, Philip A. Tortoreti, a déclaré que ce qui s'était passé ensuite était inhabituel. "Dès que nous avons déposé la plainte", a déclaré M. Tortoreti, "ils nous ont contactés et ont dit:" Nous ne sommes pas d'accord pour dire que nous avons fait quelque chose de mal, mais nous voulons faire le bien pour nos clients. ""

M. Tortoreti a dit que la dernière fois qu'il a mangé au Palm ou au Palm Too, c'était probablement avec M. Reilly et probablement au Palm Too. "Je pense que la nourriture est excellente", a déclaré M. Tortoreti. « Je n'ai rien de négatif à dire sur le restaurant.

Cela a pris cinq ans, a déclaré M. Tortoreti, mais lui et les avocats de Palm ont conclu un accord de règlement couvrant 14 000 clients du 837 Club. Ils devraient voir leurs points restaurés sur leurs comptes - par exemple, quelqu'un qui a encaissé 1 000 points pour un chèque-cadeau de 75 $ serait crédité de 250 points dans le cadre du règlement. Le juge Shlomo S. Hagler tiendra une audience le mois prochain pour décider de l'approuver ou non. Une porte-parole du restaurant, Kathy Turley, a refusé de commenter l'affaire ou le règlement.

Il se trouve que M. Nass est membre du 837 Club. Il a dit qu'il recevrait 1 500 points si le juge Hagler approuvait le règlement. Mais c'est son portrait qui a dominé la conversation alors qu'il était assis dans son stand préféré au Palm le mois dernier.

Le portrait « m'a fait me sentir spécial », a-t-il déclaré pendant le déjeuner. « C'était un insigne de prestige à New York d'avoir votre caricature sur le mur du Palm. Les gens me rencontraient et me le signalaient : « J'ai vu votre caricature sur le mur du Palm. » Au fil des années, cela s'est avéré flatteur à d'autres égards. "Cela m'a fait paraître plus mince." il a dit. "Aussi plus jeune", a déclaré M. Nass, 55 ans.

M. Nass – dont la caricature est juste au-dessus d'une cloison séparant le bar de, naturellement, son stand préféré – a déclaré que les serveurs lui avaient dit que la zone autour du bar serait agrandie. Mme Turley, la porte-parole de Palm, a confirmé qu'une telle extension était bel et bien sur la planche à dessin, en déclarant : "Ce bar ne peut accueillir que deux tabourets".

Le reste du projet impliquera principalement des travaux de structure dans des parties du bâtiment de cinq étages du Palm qui sont interdites aux clients, a-t-elle déclaré, mais certaines des caricatures pourraient devoir être déplacées. "Rien de tout cela n'a été finalisé", a déclaré Mme Turley, ajoutant: "Les œuvres d'art sont autant les os du bâtiment que la structure du bâtiment." Elle a déclaré que le Palm ferait appel à des artistes pour effectuer les réparations nécessaires.

The Palm a fermé son emplacement à West Hollywood et a ouvert un nouveau restaurant à Beverly Hills l'année dernière, et comme les stars du box-office et les magnats du cinéma l'ont rapidement découvert, les caricatures de l'ancien endroit n'avaient pas bougé. Bruce B. Bozzi Jr., vice-président exécutif du Palm Restaurant Group, a déclaré à l'époque: « Le fait de se tordre la main sur les caricatures a pris des années de ma vie. »

La question qui se pose donc à M. Nass est la suivante : le plâtre derrière son visage se fissurera-t-il ou s'écaillera-t-il lorsque la cloison du bar sera retirée ?

"C'est presque comme une poupée vaudou", a-t-il déclaré. « Que se passe-t-il si mon visage est annihilé ? Est-ce que mon vrai visage va se briser ?


Le Dr Paul Nassif, star bâclée, révèle s'il blâme ‘RHOBH’ pour le divorce d'Adrienne Maloof

La télé-réalité est à l'origine de nombreux divorces de célébrités. Cependant, Paul Nassif dit que ce n'est pas le cas pour son mariage passé avec son ex, Adrienne Maloof, un alun de Les vraies femmes au foyer de Beverly Hills. Le célèbre chirurgien plasticien, 57 ans, a expliqué que son mariage avec Adrienne, 58 ans, était déjà imparfait malgré le fait que l'émission rendait les choses un peu plus controversées.

“Si vous avez déjà des fissures, cela rend les fissures un peu plus profondes, peut-être. &mdash C'est peut-être la façon de voir les choses,” a-t-il dit HollywoodLa Vie lors d'une récente interview exclusive faisant la promotion de la saison 6 de Bâclé, diffusé le lundi soir à 22h sur E!. Et, il en va de même pour la coparentalité de leurs trois enfants, Gavin, des jumeaux de 16 et 13 ans Christian et Colin.

« Je pense que la coparentalité n'a rien à voir avec le fait d'être dans ou hors de l'émission [RHOBH] », a admis le Dr Nassif, expliquant : « Cela a simplement à voir avec l'écoute de vos enfants. C'est la chose la plus importante dans votre vie. Et, nous sommes deux personnes mûres et nous reconnaissons que, comme, « Hé, ce sont nos enfants. Nous n'avons qu'une seule chance. C'est donc ce que nous essayons de faire de notre mieux.

Malgré une approche positive de la coparentalité après leur séparation, cela a été un travail en cours au fil des ans.

“Le début a été difficile. Nous avons eu des conflits au début, tout le monde le savait. Mais, après en avoir discuté et mûri, nous l'abordons tous les deux de la même manière, et c'est plus important pour nous que tout », a expliqué Paul. “Juste s'assurer que les enfants sont en bonne santé mentalement, évidemment physiquement, mais mentalement de notre point de vue.”

Le Dr Nassif a poursuivi en décrivant à quel point ses enfants et ceux d'Adrienne se sont adaptés à la séparation de leur temps entre chacune de leurs maisons.

“Ils apprécient les deux maisons. C'est un peu comme de petites vacances, un peu de ceci, un peu de cela. Et, je pense que cela s'est avéré fantastique, et vous avez deux foyers heureux et ils aiment Brittany [Pattakos] et elle prend soin d'eux. C'est amusant, c'est une belle-mère, wow ! Donc, tout cela est bon, a-t-il expliqué.

Quant à savoir si Paul rejoindrait jamais RHOBH encore, cette fois avec Brittany ? &mdash “Non!”

"Vous avez vu ce qui est arrivé à ma vie, nous n'avons donc plus besoin de controverse", a-t-il admis. “Donc, c'est la dernière chose dont j'ai besoin de stabilité et pas ce genre de choses.”

Paul a noté qu'il ne regardait même plus l'émission, bien qu'il soit resté en contact avec Lisa Vanderpump et Kyle Richards avec son mari, Mauricio.

Paul a épousé Brittany, une spécialiste de la sculpture cool, à Santorin le 6 octobre, quelques mois seulement après sa demande en mariage en juin. Il a jailli de son « âme sœur », qui, selon lui, lui a donné tout ce dont il a besoin chez un partenaire.

"La chose la plus importante à propos de Brittany, pour moi, dont j'avais probablement beaucoup besoin dans ma vie, était quelqu'un qui nourrissait", a expliqué Paul. "Eh bien, elle a beaucoup de bonnes choses, mais c'est l'une des choses qui m'a vraiment attiré vers elle. Elle prend soin de moi.”


Avec la flambée de la pandémie de coronavirus, juste avant Thanksgiving, le gouverneur Gretchen Whitmer a annoncé des restrictions COVID-19 plus strictes pour l'État du Michigan Department of Health and Human Services (MDHHS). Bien que la plupart des restaurants et des bars se soient scrupuleusement conformés aux réglementations en matière de sécurité et d'hygiène depuis leur première réouverture le 8 juin, l'État a institué une «pause» de trois semaines pour les repas à l'intérieur jusqu'au 8 décembre. Au moment de mettre sous presse, la restriction semblait susceptible de s'étendre à au moins pendant la période des fêtes.

"Les rassemblements à l'intérieur sont la plus grande source de propagation, et les limiter fortement est notre objectif", a déclaré le directeur du MDHHS, Robert Gordon, expliquant la décision du département. « En nous rassemblant aujourd'hui, nous pouvons sauver des milliers de vies » et ne pas submerger les hôpitaux qui prennent en charge les patients COVID.

L'industrie de la restauration est confrontée à des défis sans précédent pour rester à flot. L'Independent Restaurant Association, un groupe commercial fondé pendant la pandémie, estime que 11 millions de travailleurs ont perdu leur emploi depuis le début de la crise, ainsi que 5 autres millions en amont et en aval de la chaîne alimentaire. Sans intervention financière, l'association a déclaré que jusqu'à 85 % des restaurants indépendants pourraient être perdus. L'association a porté plainte contre l'État du Michigan pour mettre fin à la "pause".

Joe et Rosalie Vicari, propriétaires des restaurants Andiamo, ont confirmé au Detroit Free Press qu'ils avaient envoyé une lettre à d'autres restaurateurs les exhortant à s'unir et à ouvrir leurs portes au mépris du gouverneur Gretchen Whitmer et du département de la santé de l'État si le Michigan devait prolonger la pause repas à l'intérieur et le procès échouent. Ils ont invité les restaurateurs à une réunion d'information prévue le 3 décembre.

"Notre industrie ne peut pas survivre à une autre fermeture prolongée", a écrit le Vicaris dans la lettre.

« Des milliers de restaurants et des dizaines de milliers de nos employés ne peuvent pas non plus y survivre. »

Les restaurateurs locaux s'expriment

De petits et plus grands restaurateurs ont parlé au Jewish News de leurs entreprises et de l'avenir de l'industrie de la restauration.

«Notre service de restauration complet nous a permis de rester à flot», a déclaré la copropriétaire Georgia Omand de Republica, un pub gastronomique proposant une cuisine américaine et méditerranéenne à Berkley. Son entreprise familiale compte 13 employés. «Nous essayons de garder notre personnel employé, nous ne faisons pas d'argent. Malheureusement, ce nouvel arrêt est intervenu à notre saison la plus chargée. »

Steve Goldberg, owner of the Stage Deli in West Bloomfield said, “We’ve done way better than expected and carry-outs have been very popular throughout the pandemic. But I’m concerned about the future of the industry. I would like to see a vibrant restaurant community.”

Owner Meskerem “Meski” Grebreyohannes of Taste of Ethiopia in Southfield said, “All is well for my family and staff, considering what is going on at this time. As for our restaurant, I don’t know about the future at this point. As of now, we are trying our best to stay open and hope for better days.”

Partner Sandy Levine of Chartreuse Kitchen and Cocktails in Detroit said, “It’s been very much like a rollercoaster through this pandemic.” He praised his staff and guests for being willing to comply with the guidelines, unlike at other restaurants. “Hopefully, the vaccine will bring us back to where things will be somewhat controlled. Our industry is going to be affected beyond this year.”

Owner Betty Sheuell of Culnatro in Ferndale said, “We believe the MDHHS emergency orders are in the best interests of the community. We do not want to put our employees or loyal customers at risk. Under quarantine rules, we can continue to service everyone safely through takeouts while diminishing the risks. We have been blessed to have a very loyal customer base who do not wish to see us fail and want to keep our unique flavors alive and well through this pandemic.”

Restrictions are “Devastating”

President Jeremy Sasson of the Heirloom Hospitality Group, whose restaurants include Townhouse Birmingham, Townhouse Detroit and Prime + Proper in Detroit, argues that the coronavirus restrictions have been devastating for the restaurant industry.

Summing up his company’s experience, Sasson said, “In the last eight or nine months, we’ve had catastrophic layoffs of employees. We’ve gone from 350 employees to 15, rehired to about 300, and now we’re back to eight employees at our organization. … This time around, there’s no economic stimulus to support workers on unemployment. After 20 weeks from the first shutdown, there’s not a lot of time left for laid-off workers to get unemployment money.

“The hidden issue in this situation is that some employees are going to be forced to look for other jobs,” he added. “We’re the only industry singled out twice in this entire year, with two shutdowns now tied specifically to restaurants. I can’t blame employees for not betting on the restaurant industry for their livelihood. There will be a gap for finding restaurant and hospitality professionals when things have come back.”

Catering has been important during the pandemic, according to partner and Executive Chef Matt Prentice at Three Cats Restaurant in Clawson. “Thankfully, because I’ve been around for a long time, we’re doing an incredible volume.”

His location in a suburban neighborhood is an advantage he does not see for many of his colleagues starting out, “or located in areas like Detroit that has seen a huge number of restaurants open but are now struggling.”

Prentice is concerned about restaurant staff, including his own 22 employees on furlough. “Shutting down restaurants and bars is an unwinnable hand for a lot of people,” he said. “How do you survive on $360 a week at the max for unemployment to pay for things at Chanukah and Christmas? People are hurting. No financial relief is in sight either.”

Bill Roberts of the Roberts Restaurant Group, whose restaurants include Beverly Hills Grill, Bill’s, Cafe ML, Roadhouse B&G and Streetside Seafood said, “The uncertainty is awful.

“Our team stuck with us through the (initial) three-month shutdown and worked hard to rebuild our business and their lives. Now their reward is to have their jobs and our business (shut down) just before the holidays.”

As a past-president of the Michigan Restaurant & Lodging Association, Roberts said he was “thrilled that our Association sued the state to ask for our industry to be reopened” (a ruling is expected Monday).

His feeling is that most of the (virus) transmissions occur at home gatherings, “where people are not distancing, nor wearing masks, like they are in our restaurants.”

With outdoor dining not going in earnest until May 1, “one needs to have a strong financial situation or government help to make it until spring,” Roberts said. “Please ask your state government to reinstate dining. And, please, support your neighborhood restaurants.”


Inside Massimo Bottura’s Gucci Osteria, the Michelin 3-Star Chef’s First-Ever US Restaurant

Alyson Sheppard

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Photo: Jeremy Repanich

On the top floor of the Gucci building in Beverly Hills, on a terrace overlooking Rodeo Drive, Massimo Bottura is reclining at a table tucked in the corner, letting the 72-degree sunshine radiate down on his face. After a moment, the chef of Osteria Francescana , the Italian restaurant ranked No. 1 twice by the World’s 50 Best, pops up to exclaim, &ldquoI talk to my wife, Lara, and in Modena it is cold. I don’t want to leave Los Angeles!&rdquo

En rapport

While Bottura will have to return to chilly northern Italy eventually, for now the Michelin three-star chef has an excuse to stay: Gucci Osteria da Massimo Bottura Beverly Hills , his first restaurant in North America and his second in collaboration with the Italian fashion icon, opens Feb. 17.

In the U.S., Bottura is mostly recognized for his good-natured appearance on the Netflix show Chef&rsquos Table and the documentary Theater of Life . While in kitchens around the world, Bottura is the type of revered figure who inspires other cooks to uproot their entire lives at the mere suggestion of joining his team. Littéralement. One was working in Brooklyn not so long ago, was alerted to the new restaurant&rsquos opening and flew to L.A. the next day.

Perched above Rodeo Drive. Photo: Pablo Enriquez for Gucci

The L.A. kitchen will be helmed by chef de cuisine Mattia Agazzi he was previously the sous chef at Bottura&rsquos Gucci Osteria in Florence , his first collaboration with the clothing brand. Under chef de cuisine Karime López, the restaurant was recently awarded a Michelin star. It marked the first time a Mexican woman had ever earned a star.

López is also soaking in the California sun for the time being. She is temporarily joining Agazzi at the Beverly Hills outpost.

&ldquoAs soon as I asked Mattia and Karime to be the chef here, they jumped on the plane, they arrive immediately,&rdquo Bottura said. &ldquoThey&rsquore so talented they deserve it.&rdquo

The menu they put together is rooted in Italy, but references to other cuisines found in Southern California as well. Organic produce is procured from local farmers markets. Seafood for the Insalata di Mare is sourced fresh from Santa Barbara and lightly touched with heat, before being paired with a salad made from seaweed, red beans and saffron.

An umami bomb of tortellini. Photo: Jeremy Repanich

Playfully named and executed dishes include Pasta Fagioli With a View of the Pacific Coast, which is layered with beans, sea urchin and raw veggies Coming From the Hills pairs West Coast white trout with hazelnuts and mushrooms and Risotto Camouflaged as Pizza features creamy risotto dotted with tomatoes, basil and mozzarella.

&ldquoWhat is the essence of our cuisine? It’s looking at the past in a critical way and never in a nostalgic way,&rdquo Bottura said. &ldquoTo bring the best from the past into the future, I use this technique to sublime the ingredients, and not the ego of the chef.&rdquo

The restaurant will also serve some of the chef&rsquos signature dishes from Florence, such as the Emilia burger. The patty includes cotechino sausage and is topped with Parmigiano-Reggiano, an anchovy and caper salsa verde, and a balsamic mayo. The menu will also feature his famous tortellini, which is sauced with a simple cream made from 36-month Parmigiano-Reggiano and water.

&ldquoIf I start using butter and cream and stuff like that, your palette saturates and you don’t feel anything,&rdquo Bottura said. &ldquoBut if you use water in sauces, you just get into the heart of the product, and the flavor, the essence of the product.&rdquo

Bottura believes contemporary cuisine is as much about ethics as it is about taste and aesthetics. This is why he tries to not waste anything. Take the house pâté, for example. Its contents constantly change based on what is available in the kitchen&mdashfrom chicken to veal to beef to fish.

&ldquoCooking is an act of love, so when you cook, you take the same time and energy and really feel,&rdquo he said. &ldquoWe don’t cook just to create good food, we cook to transfer emotion.&rdquo

A dessert inspired by a Malibu Sunset. Photo: Jeremy Repanich

The 50-seat restaurant atop Rodeo Drive is as showy as the men&rsquos and women&rsquos boutiques below. It is outfitted with Gucci-patterned wallpaper, elegant red marble, plush velvet banquettes and vintage-looking place settings, many of which are inspired by his Florence osteria.

Even though Bottura&rsquos restaurant partnership with Gucci did not begin until 2018, his connection to the brand has been in the making for a lifetime: The chef grew up with Gucci CEO Marco Bizzarri in Modena. On a trip to the West Coast to visit his friend, Bottura was wandering around the flagship store&rsquos space, which was in the midst of a renovation and expansion, and stumbled upon a room full of packaging materials.

&ldquoI said, &lsquoWhat are you going to do with this storage place? Let&rsquos make another [Osteria],&rsquo&rdquo Bottura recalled. &ldquoMarco, on the other side of the phone [said], &lsquoOK, let&rsquos do it.&rsquo One year later, we open.&rdquo

Bottura is set to open a third osteria in Ginza, Tokyo. He is also planning an American expansion of his nonprofit venture, Food for Soul , which feeds the homeless and advocates for reducing and reusing food waste. He will open kitchens in New York and San Francisco later this year locations are already open in Milan, Paris and London.

&ldquoFood is an act of love,&rdquo Bottura said. &ldquoIf you don’t have passion, it’s just another food … But with passion, it goes directly into your heart and makes a difference.&rdquo


FBI raids Canadian fashion mogul following sex abuse claims

FILE - In this March 2, 2014, file photo, Peter Nygard attends the 24th Night of 100 Stars Oscars Viewing Gala at The Beverly Hills Hotel in Beverly Hills, Calif. Federal authorities on Tuesday, Feb. 25, 2020, raided the Manhattan headquarters of the Canadian fashion mogul Peter Nygard amid claims that he sexually assaulted and trafficked dozens of teenage girls and young women. (Photo by Annie I. Bang /Invision/AP, File)

NEW YORK, N.Y. – Federal authorities raided the Manhattan headquarters of the Canadian fashion mogul Peter Nygard, a search that came amid claims he trafficked and sexually assaulted dozens of teenage girls and women.

The FBI searched the designer's Times Square offices Tuesday less than two weeks after 10 women filed a lawsuit accusing Nygard of enticing young and impoverished women to his estate in the Bahamas with cash and promises of modeling opportunities.

Several plaintiffs in the suit said they were 14 or 15 years old when Nygard gave them alcohol or drugs and then raped them.

Nicholas Biase, a spokesman for the U.S. attorney's office in Manhattan, confirmed the raid but declined to comment on the investigation.

Nygard denied the sex-trafficking claims through a spokesman, calling them “fabricated and manufactured.”

“Nygard welcomes the federal investigation and expects his name to be cleared,” the spokesman, Ken Frydman, said in an email. “He has not been charged, is not in custody and is cooperating with the investigation.”

Frydman said Nygard was stepping down as chairman ofNygard companies and will divest his ownership interest. He added that Nygard doesn't want his legal battles to distract employees, who rely on the company for their livelihoods.

Nygard International began in Winnipeg as a sportswear manufacturer. Its website says its retail division has more than 170 stores in North America.

The class-action lawsuit says Nygard used his company, bribery of Bahamian officials and “considerable influence in the fashion industry” to recruit victims in the Bahamas, United States and Canada.

It alleges he plied the young women with drugs and alcohol during “pamper parties” and kept a database on a corporate server containing the names of thousands of potential victims.

Nygard's victims would have their passports taken from them when they were flown into the Bahamas, the lawsuit alleges, adding the designer “expected a sex act before he was willing to consider releasing any person” from his estate.

Frydman said authorities also executed a “search and seizure” on Nygard's offices in California. He blamed the raids on a “conspiracy” involving Louis Bacon, the billionaire hedge fund manager who owns an estate next door to Nygard's in the Bahamas.

A spokesman for Bacon declined to comment.

The New York Times reported Saturday that Bacon has been involved in an epic battle with Nygard involving tens of millions of dollars and more than two dozen lawsuits. The newspaper described Nygard's home in the Bahamas, where the women allegedly were assaulted, as “a lush retreat with sculptures of roaring lions and a human aquarium where topless women undulated in mermaid tails."

Five women who were not named in the lawsuit told The Times that Nygard sexually assaulted them in the Bahamas when they were teenagers. The newspaper said two women later recanted their claims, “saying they had been promised money and coached to fabricate their stories.”

Copyright 2020 The Associated Press. Tous les droits sont réservés. This material may not be published, broadcast, rewritten or redistributed without permission.


Author: Kim Cooper

Kim Cooper is the creator of 1947project, the crime-a-day time travel blog that spawned Esotouric’s popular crime bus tours, including The Real Black Dahlia. She is the author of The Kept Girl, the acclaimed historical mystery starring the young Raymond Chandler and the real-life Philip Marlowe, and of The Raymond Chandler Map of Los Angeles. With husband Richard Schave, Kim curates the Salons and forensic science seminars of LAVA- The Los Angeles Visionaries Association. When the third generation Angeleno isn’t combing old newspapers for forgotten scandals, she is a passionate advocate for historic preservation of signage, vernacular architecture and writer’s homes. Kim was for many years the editrix of Scram, a journal of unpopular culture. Her books include Fall in Love For Life, Bubblegum Music is the Naked Truth, Lost in the Grooves and an oral history of Neutral Milk Hotel. View all posts by Kim Cooper

Author Kim Cooper Posted on July 20, 2012 February 24, 2016 Categories Blog, Kim Tags george mann, la cienega, neon, restaurant row, signgeeks, vintage neon

Broderick vs. Broderick – the divorce trial before the murder

Divorce files are often filled with interesting information about important San Diegans, but these court documents are being sealed with increasing frequency.

Former city councilman Mike Gotch, real estate developer Terry Sheldon, former council candidate Marla Marshall, and state Senator Larry Stirling have all managed to frustrate the press by persuading judges to seal the public records of their marital disputes. But Daniel Broderick III, a prominent personal injury/medical malpractice lawyer, has gone a step further in barring public review of his lengthy and very contentious divorce proceedings.

Over the initial objections of Broderick’s former wife, his divorce lawyer persuaded a judge to ban the press and public from observing the couple’s divorce trial, which ended last Friday. Broderick also managed to avoid being photographed by leaving the courtroom through a rear exit, despite a county policy that allows such maneuvers only when there’s a “security problem” or the possibility of violent altercations. And if his ex-wife Betty is to be believed,

Broderick’s excellent legal skills and connections in the local legal community helped frustrate her efforts to hire a top-notch divorce attorney. But the absence of a lawyer hasn’t intimidated Betty Broderick: she has spent several days in county jail and been fined thousands of dollars over the past three years for ignoring court orders, and she acted as her own lawyer in the divorce trial.

Dan Broderick’s divorce attorney — Gerald L. Barry, Jr., of Mitchell, Keeney, Barry & Pike — urged Judge William Howatt, Jr., to close the Broderick vs. Broderick trial because the couple’s four children would be psychologically harmed if details of the stormy divorce were made public. That request was buttressed with three letters written by counselors familiar with the divorce proceedings. But Betty Broderick claims her former husband wanted to ban the press and public from the proceedings because “he just wants to hide what he’s been able to accomplish through his use of the legal system.” Mrs. Broderick says she wanted the courtroom doors open “on principle. I have nothing to hide, and it’s a public proceeding.”

But when Judge Howatt’s decision to bar the press and public was challenged by the Reader's attorney at a January 5 hearing, Betty Broderick reversed herself and told the judge that the courtroom should remain closed. She says her change of heart was prompted by the ability of her husband’s attorney “to turn the entire issue [of courtroom access] around and make it entirely one of whether I wanted to actively harm or not harm my children.” Judge Howatt again declined to open the courtroom, explaining that the trial was nearly completed and that it was in the children’s best interest to keep it closed.

A “Courtroom Closed” sign was taped to the door, and no notice of the trial was listed on the court calendar or published on the back pages of the Daily Transcript legal newspaper, as is routine. Les Broderick vs. Broderick divorce file has been sealed, and even Judge Howatt was unable to gather the complete file for review before the trial started December 27. “I have pieces of things, but apparently some of it is missing,” the judge said last week.

Still, the four-year-old divorce case is hardly a secret. Betty Broderick has spoken about her legal travails at a public meeting of HALT, a citizen’s group critical of the U.S. legal system, and she has talked openly about the case to her La Jolla friends and to interested reporters. She also asked some of the city’s leading divorce lawyers to handle her case, so word of the tumultuous proceedings has spread through the legal community. And Dan Broderick sat for a 90-minute interview with two reporters last year.

Betty Broderick first went looking for legal help in 1985. The couple’s 16-year marriage was collapsing, and several months later Dan Broderick would file for divorce. Betty Broderick says she quickly eliminated some of San Diego’s best family-law specialists from consideration, including S. Michael Love, Rex Jones III, and Gerald McMahon, because they were friends with her husband. Ned Huntington, a top divorce lawyer who last year succeeded Dan Broderick as president of the county Bar Association, was also off the list. (“I wouldn’t even waste my dime because I knew they were too tight,” she said in an interview.)

Mrs. Broderick did call another illustrious divorce lawyer, Thomas Ashworth, but she claims he turned her away with the explanation that he would soon be appointed to the family-law bench. Mrs. Broderick learned soon after that Ashworth was representing her husband. Ashworth resigned the case after he was given a judgeship and says he doesn’t remember Betty ever asking him to represent her, but he acknowledges that he probably would have declined her case “because Dan is somewhat of a friend.”

Though other well-respected divorce lawyers turned her away, Mrs. Broderick eventually did secure representation by a succession of attorneys, including Tricia Smith of Del Mar and Daniel Jaffe of Beverly Hills. But her association with each one ultimately ended, and there’s ample evidence that her inability to hold on to a good lawyer has been much her own fault. Though she received $118,000 a year in alimony and child-support payments from her ex-husband, she complains that she couldn’t afford their services. (She gave one lawyer a gold and diamond necklace in lieu of a cash retainer fee.) And while she claims that Jaffe, the Beverly Hills attorney, stopped representing her within six months because Dan Broderick wouldn’t honor his promise to pay Jaffe’s retainer, Jaffe disputes her allegation.

Betty Broderick’s behavior itself has frustrated the divorce proceedings. After the Brodericks had agreed to sell their La Jolla home in early 1986, Betty balked at the last minute, forcing Dan’s lawyer to obtain an emergency court order to sell the house. And though Mrs. Broderick holds out that incident as evidence of Broderick’s masterful ability to manipulate the court system, her lawyer at that time says he was disgusted with Betty’s actions. “I wanted out,” attorney Jaffe recalls. “I got her far more money for the house than she was entitled to get, [but] she wouldn’t follow my advice.” She later stymied an agreement to have the divorce mediated by purposely misspelling her name on the mediation contract.

The divorce proceedings have been marred by other spectacular incidents. After the court-ordered house sale was completed, Betty Broderick rammed her car through the front door of her former husband’s Hillcrest home. Though the couple’s divorce became official in July 1986 (last week’s court hearing covered the issues of alimony, child support, and custody), she was later sentenced to a month in the Las Colinas woman’s prison for repeatedly harassing her ex-husband, and he once deducted $5000 from her monthly alimony payments because she trespassed on his property and used offensive language in front of the couple’s children.

Dan Broderick hauled her back to court last May on similar harassment charges, and though he urged Judge Tony Joseph not to throw her in jail, he didn’t protest the $8000 fine the judge levied against her. At that hearing, held in open court,

Judge Joseph also chastised Dan Broderick for misusing the court system. “Don’t file any more contempts unless you’re prepared to have her [Mrs. Broderick] sentenced,” the angry judge warned.

The stakes in last week’s divorce trial were much higher. Betty Broderick is seeking more than $250,000 in annual alimony/child support payments from her husband, whom she has said earns upward of $1 million a year. (Mrs. Broderick has said she needs the money to finance a budget that includes payments on her La Jolla home, $31,000 yearly for “clothes and accessories,” and almost $6000 worth of “travel and education.”) But she had no lawyer to represent her. She argued the case herself, accompanied only by a woman she met a HALT meeting.

Because the court proceedings were closed, it’s unclear what Dan Broderick’s lawyer urged the judge to do on the alimony and child support matters, but Mr. Broderick’s lawyer last year stated that payments of $9000 monthly for a year, followed by $5000 a monthly for five more years, would be fair. And a 1987 settlement offer drawn up by Broderick’s attorney notes that Broderick has already paid more on community debts and cash advances to Betty than half their property is worth. In fact, she owed him $835,601.81 at that time, the settlement offer stated.

Judge Howatt said this week that he’ll issue his decision in the Broderick case January 30. But that ruling probably won’t bring the divorce to its conclusion. “It’s going to resolve some community property issues, but it’s not going to end this thing,” Dan Broderick has said. “It’s not going to end until one of us is gone.”


Voir la vidéo: Urasawa Naoki no Manben 3X04-Naoki Urasawa (Juillet 2022).


Commentaires:

  1. Mack

    Uspokoytes!

  2. Danaus

    J'aime tout

  3. Tigris

    Cela a trébuché dessus! Cela vous est venu!

  4. Shim'on

    J'ai donc décidé de vous aider un peu et j'ai envoyé ce message aux signets sociaux. J'espère vraiment que votre note augmentera.



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